Teatre: Antiga Grècia
https://www.youtube.com/watch?v=aSRLK7SogvE https://www.youtube.com/watch?v=MlXi8LfKv-0
Presentació Marta:
- Sense presentació
- Bones idees, inacabades
- Curt
Autors
- Èsquil
- Orestíada
- Els set contra Tebes
- Sòfocles
- Antígona
- Èdip Rei
- Eurípides
- Medea
- Les Bacants
- Ifigènia a Àulida
- Aristòfanes
- Les granotes
- Els ocells
- Lisístrata
Punts
-
Preteatre, xamans
-
Grècia no és una sola
-
Rituals dionisíacs, fal·lus, fertilitat, religiós
-
TESPIS: pare del teatre clàssic. En un carro muntava el teatre, obres de culte a Dionís. Separa el cor en dos i crea el corifeu, que més tard es converteix en personatge.
-
Posada en escena: el paisatge que es veia i l’escena el format pel mateix cor. Aire lliure, acústica impecable.
-
Es limitaven al vestuari, màscares, sabates amb plataforma (coturns)…
-
Màscares o bé es cobrien amb fang
-
A mesura que va avançar, la màscara va convertir en personatge. Les màscares amplificaven les veus dels actors
-
Llenguatge popular i temes sabuts (mitologia Marvel). Era dels pocs llocs que realment acollia tots els estrats, fins i tot esclaus i dones, encara que hi ha moltes teories
-
L’important era el contingut i no l’estètica
-
L’acció passava fora: obskené
-
Invencions tècniques, plataformes. Deus ex machina
-
Eren bàsicament musicals (àudio TEATRE ANTIGA GRÈCIA > La voz y la música en el teatro griego)
-
Les sessions de teatre eren molt llargues, duraven tot el dia
-
Dramaturg amb nom, concursos
-
Tragèdia, Drama Satíric (El cíclop) i Comèdia
-
Tragèdia: destí, temes greus, exemplars, vida i mort
-
Comèdia: vicis i defectes, crítica
-
Tres grans dramaturgs: Èsquil, Sòfocles i Eurípides, van anar evolucionant-la
-
Èsquil afegeix el segon actor
-
Sòfocles agefeix escenografia i una millor tècnica actoral, referència de
-
Eurípides, escritura més moderna, interpel·la l’audiència, la psicol·logia és més evolucionada, Nietzche considera que amb ell comença la decadència de la tragèdia i la seva transformació. Se li ha criticat l’ús excessiu de
-
Aristòfanes: comèdia
-
El cor: el cor canta i balla, interactua amb els personatges, representa el poble, apel·la les accions, aconsella…
-
Estructura: pròleg, pàrodos, episodi, estàsim, èxode
-
Pròleg: antecedents (Ismene i Antígona)
-
Pàrodos: Cant d’entrada del cor
-
Episodi: Part recitada pels actors que fa avançar la trama
-
Estàsim: intervenció el cor a mode de transició (servia perquè els actors es canviessin)
-
Èxode: el cor va desapareixent i dona pas al final
-
Poètica: tres unitats aristotèliques: temps, lloc i acció. Agafa Sòfocles com a referència
-
mimesi: imitació per a aconseguir identificació amb les emocions (pathos)
-
hýbris: supèrbia, no fer cas als Déus
-
anagnòrisi: reconeixement fatal de qui són i el seu destí tràgic (fat) a causa de l’error (hamartia)
-
catarsi: purificació, es recol·loquen els humors (sang, flegma, la bilis groga i la bilis negra)
-
Oracles i endevins: personatges cecs, missatgers dels déus, llenguatge ambigu
-
Missatgers
-
Nietzsche: apol·lini i dionisíac (la saviesa, la raó… i les passions)
Problemàtica: fonts llunyanes, traduccions Edat Mitjana, etc.
Recursos
Articles
Multimedia
Vídeos
La voz y la música en el teatro griego
La voz y la música en el teatro griego
La comedia de Aristófanes
El Teatro Griego: Esquilo
Àudios
El mito clásico en el teatro del siglo XX
El mito clásico en el teatro del siglo XX
El teatro de Eurípides
Sófocles: un eslabón fundamental
Sófocles: un eslabón fundamental